Dictionnaire
du flamenco

C'est un style de chant accompagné uniquement de percussions (généralement sous forme d'applaudissements).

L'ambiance d'un spectacle de flamenco.

C'est un style de flamenco normalement chanté lors des mariages gitans, avec un rythme et une guitare similaires à la soleá.

Il est originaire de Cadix et a un rythme similaire à celui des soleares. C'est un style de flamenco rapide avec un rythme vif pour la danse et un jeu de guitare énergique. Fidèle à son nom, ce style flamenco a une expression joyeuse. Cependant, lorsque les formes traditionnelles sont suivies, l'arrangement de la danse de la joie peut être le plus rigide, avec diverses sections structurées de différentes manières. Sans danse, la joie est une forme plus libre.

Femme ou homme qui danse le flamenco.

Les mouvements du bras du danseur.

Cette forme de flamenco est née à Jerez dans les styles d'alegría et de soleá. C'est le style de flamenco le plus rapide et probablement le plus difficile. Il est accompagné de guitare et de danse improvisée. Le rythme rapide de la bulería s'est avéré très populaire et est joué dans de nombreux spectacles de flamenco. C'est généralement la danse avec laquelle se terminent toutes les réjouissances flamencos.

Ce sont les formes originales du tablao flamenco et étaient des lieux de divertissement populaires où des spectacles de flamenco en direct étaient proposés. Ces locaux ont connu leur plus grand essor à la fin du 19ème siècle et au début du 20ème siècle. Au milieu du XXe siècle, les cafés chantants connaissent une brève résurgence.

Cet instrument à percussion trouve ses origines au Pérou au XIXe siècle, mais il n'est entré sur la scène musicale flamenco qu'au début des années 1980. Beaucoup s'en souviennent grâce au guitariste Paco de Lucía, qui a introduit le cajon dans l'une de ses chansons, avec le percussionniste Ruben Dantas. Le cajon est joué avec l'interprète assis dessus, frappant le devant de la boîte avec ses mains et gardant ainsi le rythme de la performance.

la chanteuse de flamenco.

il existe différents styles de cante (styles de flamenco) que vous pouvez consulter ci-dessous, notamment : cante chico, cante grande ou jondo et cante intermedia.

C'est l'une des trois principales familles stylistiques du flamenco avec un sentiment plus léger et plus optimiste. Les thèmes sont souvent l'amour et le bonheur. Ses formes incluent les bulerías, les alegrías et le tango flamenco.

Étant l'une des trois principales familles stylistiques du flamenco, le cante grande ou le cante jondo est plus sombre dans son sentiment, avec des thèmes tels que la perte, l'angoisse, le désespoir et la mort. Les formes incluent soleá, martinete, tonás, seguiriya et jailera.

Étant l'une des trois principales familles stylistiques du flamenco, le cante intermedia est l'un des styles les plus flexibles et englobe toutes les formes qui ne relèvent pas du cante chico ou du cante grande.

Une forme libre de musique flamenca dans laquelle la mélodie joue un rôle important, tandis que le rythme et la mesure ne semblent pas s'appliquer. La plupart de ces chansons sont issues de la musique flamenca traditionnelle et rythmée, évoluant vers de pures mélodies.

Ce style de flamenco provient principalement de la province de Cadix, tandis que certaines de ses formes sont également originaires de Séville. Avec un rythme rapide semblable à la soleá, cette façon de chanter s'est popularisée avec l'essor des cafés chantants à la fin du XIXe siècle jusqu'au début du XXe siècle. Ces cafés chantants sont à l'origine du tablao flamenco moderne.

Forme de chant flamenco originaire des prisons d'Andalousie, où les détenus avaient l'habitude de chanter sur des sujets liés à la vie carcérale.

Ils ont leurs origines dans le fandango. Le style s'est développé à partir des chants typiques des mineurs autour de Carthagène, province de Murcie, où le fandango était déjà populaire.

Instrument à percussion composé de deux pièces de bois concaves, placées dans une main. Utilisé dans la danse traditionnelle espagnole, l'instrument fait aussi parfois partie des spectacles de flamenco, bien que les castagnettes ne doivent pas être considérées comme appartenant au flamenco.

Forme de chant flamenco qui trouve ses racines dans la musique populaire colombienne.

Il fait référence au motif rythmique d'une chanson de flamenco. Le compás, semblable à la percussion, est souvent produit par des applaudissements, des grattages ou le cajon.

Il peut être utilisé pour décrire le couplet d'une chanson; c'est aussi un style de musique en Andalousie, appelé copla andaluza, qui n'a aucun rapport avec le flamenco.

Guide ou esprit intérieur qui anime un artiste flamenco. C'est le lien spirituel entre l'artiste et la chanson qui, à son meilleur, est transmis au public.

La progression mélodique du guitariste. (ou, alternativement, suivant les conseils de mon correcteur natif : Phrase mélodique ou fanfare qui s'intercale entre les successions d'accords destinés à accompagner la copla.)

Les origines du fandango ont longtemps fait l'objet de controverses : différentes hypothèses le placent en Andalousie, en Aragon ou aux Canaries, tandis que d'autres incluent des influences des Antilles, d'Amérique latine et des peuples maures. Le fandango est considéré par beaucoup comme une ancienne danse espagnole, très courante en Andalousie, chantée avec accompagnement de guitare. Les plus typiques sont celles de Huelva qui se terminent parfois par des verdiales, une autre chanson de flamenco. Le style est important dans la danse traditionnelle espagnole et portugaise et a été inclus dans de nombreuses compositions classiques. Au fil des ans, divers sous-styles se sont développés. Il existe, par exemple, des fandangos typiques de Huelva et de Malaga, le style de cette dernière étant connu sous le nom de verdiales. De nouvelles versions ont également vu le jour comme les fandanguillos, un style de fandango plus rapide.

Il est probablement originaire de Galice, où il s'est développé à partir des chants de Noël traditionnels appelés chants de Noël. Ce style de flamenco a également des influences de la musique folklorique celtique, typique de la région de Galice, tandis que d'autres ont souligné des liens avec le fado, une forme traditionnelle de musique et de chant portugais. D'autres similitudes incluent la zambra, qui est typique de Grenade. La farruca et la zambra partagent des rythmes similaires.