Flamenco
Wörterbuch

Mitte der 1970er Jahre begannen neue Formen des Flamenco zu entstehen. Es war zunächst eine natürliche und reinere Entwicklung unter dem Einfluss von Paco de Lucía und Camarón de la Isla.Während Stile fremder Einflüsse in die Musik einzutreten begannen, behielt der Flamenco in dieser Zeit immer noch seine Wurzeln. Andere Innovationen kamen oft aus der Verschmelzung moderner Musikstile und der Schaffung einer Flamenco-Fusion - einer stärkeren Mischung aus Flamenco mit Jazz, lateinamerikanischer Musik, globaler Musik und Rock. Sehr talentierte internationale Künstler übernahmen Teile des Flamenco-Stils, während andere ihr einheimisches musikalisches Erbe nutzten, um den neuen Flamenco zu erschaffen.

Worte der Ermutigung, die oft von der Öffentlichkeit und anderen Künstlern gerufen wurden. Es ist ein üblicher Ausdruck im Krawall einer Aufführung.

Der Rhythmus in der Flamencomusik wird mit den Händen gespielt.

Sie beschreiben die verschiedenen Arten oder Stile des Flamenco. Diese Stile sind als Flamenco-Stile bekannt. Jeder Stil hat seine Unterschiede, basierend auf regionalen und kulturellen Einflüssen, Taktart oder rhythmischen Mustern sowie Gefühlen. Es gibt drei grundlegende Palos: Cante Chico, der leichter und optimistischer in seiner Stimmung ist, Cante Grande oder Cante Jondo, der melancholischer ist, und Cante Intermedia, der im Grunde alle anderen Stilrichtungen des Flamenco enthält, die nicht in die passen ersten beiden Kategorien.

Die individuelle Bewegung eines Tanzes. Zusammen bilden die Schritte die Choreographie des Tanzes.

Asociación Cultural Flamenca oder der Fanclub, in dem oft Flamenco aufgeführt wird.

Der Ursprung der Peteneras ist umstritten; Viele platzieren sie in der Provinz Cádiz als eine Form, die sich aus dem traditionellen spanischen Tanz entwickelt hat, der als Zarabande bekannt ist. Andere haben Ähnlichkeiten mit den Liedern festgestellt, die von den sephardischen Juden Andalusiens aufgeführt wurden.

Das Fingerschnippen.

Es ist ein Flamenco-Stick; Es gibt nur ein bekanntes Lied, das als Pole eingestuft wird. Ähnlich wie der Rhythmus der Soleá wird er oft als Weiterentwicklung der Caña, einer bekannten Form des Flamenco, angesehen.

Die Berührung des Gitarristen mit den Fingern auf den Saiten der Gitarre bewirkt also das Vibrieren von zwei oder mehr Saiten gleichzeitig.

Es entstand in Spanien, indem einige der rhythmischen Stile der afrokubanischen Rumba integriert wurden. Die Perkussion in der Flamenco-Rumba wird im Allgemeinen mit traditionelleren spanischen Methoden wie Kastagnetten, Klatschen und in jüngerer Zeit dem Cajon erzeugt. Die Flamenco-Rumba hat sich als beliebter Exportartikel erwiesen und ist in anderen Teilen der Welt wie Lateinamerika, den Vereinigten Staaten und Frankreich erfolgreich.