Dictionnaire
du flamenco

Au milieu des années 1970, de nouvelles formes de flamenco ont commencé à émerger. Ce fut d'abord une évolution naturelle et plus pure sous l'influence de Paco de Lucía et Camarón de la Isla.Alors que des styles d'influences étrangères commençaient à entrer dans la musique, le flamenco conservait à cette époque ses racines. D'autres innovations provenaient souvent du mélange de styles de musique modernes, créant une fusion flamenco - un mélange plus fort de flamenco avec du jazz, de la musique latine, de la musique mondiale et du rock. Des artistes internationaux très talentueux ont adopté des parties des styles de flamenco, tandis que d'autres ont utilisé leur héritage musical natif pour créer le nouveau flamenco.

Mot d'encouragement souvent crié par le public et les autres artistes. C'est une expression courante dans le chahut d'une performance.

Le rythme de la musique flamenca joué avec les mains.

Ils décrivent les différents types ou styles de flamenco. Ces styles sont connus sous le nom de styles de flamenco. Chaque style a ses différences, basées sur les influences régionales et culturelles, la signature temporelle ou le schéma rythmique, ainsi que sur le sentiment. Il existe trois palos de base : le cante chico, qui est plus léger et plus optimiste dans son humeur, le cante grande ou le cante jondo, qui est plus mélancolique, et le cante intermedia, qui contient essentiellement tous les autres styles de flamenco qui ne le sont pas. deux premières catégories.

Le mouvement individuel d'une danse. Ensemble, les pas forment la chorégraphie de la danse.

Asociación Cultural Flamenca ou le fan club où le flamenco est souvent joué.

L'origine des peteneras est controversée; Beaucoup les placent dans la province de Cadix comme une forme issue de la danse traditionnelle espagnole connue sous le nom de zarabande. D'autres ont noté des similitudes avec les chansons interprétées par les Juifs séfarades d'Andalousie.

Le claquement de doigts.

C'est un bâton de flamenco; il n'y a qu'une seule chanson connue qui est classée comme pôle. Semblable au rythme de la soleá, il est souvent considéré comme une évolution de la caña, une forme bien connue de flamenco.

Le toucher du guitariste sur les cordes de la guitare, provoquant ainsi la vibration de deux ou plusieurs cordes simultanément avec les doigts.

Elle est née en Espagne en incorporant certains des styles rythmiques de la rumba afro-cubaine. La percussion dans la rumba flamenco est généralement créée avec des méthodes espagnoles plus traditionnelles telles que les castagnettes, les applaudissements et, plus récemment, le cajon. La rumba flamenco s'est avérée être une exportation populaire, connaissant un succès dans d'autres parties du monde comme l'Amérique latine, les États-Unis et la France.